En el marco de la exposición Del amor que mueve el sol y las otras estrellas, la obra de Nicolás García Uriburu aparece como una de las voces pioneras del arte ecológico en América Latina.
Fiel al espíritu del Museo de la Solidaridad Salvador Allende, creado como un gesto de unión entre arte y compromiso político, la muestra reúne obras que —a través del amor, la acción y la imaginación— construyen una historia de solidaridad y resistencia. En este contexto, la práctica de Uriburu se presenta como una poética del agua y del planeta, donde el arte se vuelve un acto de conciencia.
Green Paris, registra la coloración del río Sena que el artista realizó en 1970 como parte de su proyecto Hidrocromía Intercontinental, iniciado dos años antes con la intervención del Gran Canal de Venecia. En el video, también incluido en la muestra, se observa al artista coloreando fluoresceína verde sobre las aguas y fuentes de París: un gesto simple y a la vez monumental, que transforma el espacio urbano en una imagen viva y crítica.
“Yo denuncio con mi arte el antagonismo entre naturaleza y civilización. Es por eso que coloreo mi cuerpo, mi sexo y las aguas del mundo”, escribió en su Manifiesto Verde (1971).
Su obra plantea una geografía simbólica donde los ríos y mares unen lo que las fronteras separan: una utopía en la que arte, ecología y humanidad forman parte de un mismo territorio.
Nicolás García Uriburu en “Del amor que mueve el sol y las otras estrellas”
Museo de la Solidaridad Salvador Allende (MSSA)
Curaduría: Amalia Cross
